Nunca me abandones, que se estrena este viernes 18 de marzo, es la fiel adaptación cinematográfica de la exitosa novela homóloga del británico de origen japonés Kazuo Ishiguro, premio Man Booker con Lo que queda del día.

Todo en la cinta de Mark Romanek (realizador curtido en el videoclip con dos largometrajes en su haber, Static, Retratos de una obsesión) está pensado, escrito, diseñado, actuado y fotografiado para trasladar de una manera fidedigna el peculiar universo de Ishiguro a la pantalla cinematográfica. Y a fe que lo consigue porque el escritor acabó “fascinado” con el resultado.

La película narra la historia de tres amigos, Kathy (Carey Mulligan), Tommy (Andrew Garfield) y Ruth (Keira Knightley), que pasan su infancia en Hailsham, un internado inglés aparentemente idílico donde descubren un tenebroso e inquietante secreto acerca de su futuro. Cuando dejan atrás el refugio que les brinda del colegio y se aproximan al devastador destino que los aguarda en su edad adulta, tienen también que hacer frente a los profundos sentimientos del amor, los celos y la traición que amenazan con separarlos.

[AVISO: POSIBLES SPOILERS]

El inquietante secreto se revela en la primera hora de la película: Kathy, Tommy y Ruth son clones creados con la única finalidad de ser donantes de órganos. Aunque se trata de una historia de ciencia ficción en su trama argumental, no lo es en el sentido de que se focaliza en hablar de cuestiones tan fundamentales y que preocupan a la humanidad desde el principio de los tiempos como la amistad, el amor, la traición y la pérdida.

De eso es de lo que trata la novela y de eso es de lo que trata la película.

[FIN DE POSIBLES SPOILERS]

La película cuenta con un excelente trío protagonista que son el futuro y el presente más prometedor del cine británico: Carey Mulligan (ganadora de un BAFTA y candidata al Oscar por An Education), Keira Knightley (la espadachina dePiratas del Caribe y nominada al Oscar por Orgullo y prejuicio) y Andrew Gardfield (La red social y Boy A, con la que ganó el BAFTA a mejor actor). Los tres están espléndidos en sus papeles, mucho más por lo que no dicen, por lo que hay implícito, que por lo que dicen.

Mulligan, en su papel de Kathy H., hace de narradora de la historia y se nos presenta como una “cuidadora”, un misterioso rol que no es lo que aparenta ser.

Lo que subyace en el fondo

Poco se puede decir sin destripar la película. Con un guión de Alex Garland escrito casi codo con codo con Ishiguro, Mark Romanek, al igual que hace la novela, retrata a unos personajes que inexplicablemente no se rebelan en ningún momento ante el cruel destino que les ha tocado vivir. Y eso conlleva el riesgo de dejar frío al espectador, aunque su director lo justifique en que prima su sentido de la responsabilidad sobre el lugar que deben ocupar en esa sociedad alternativa, argumentaciones que no se dan en la película y que quizás se echan en falta.

No obstante, eso garantiza que la película gustará a los devotos de la novela, algo que no suele ser habitual en las adaptaciones cinematográficas. Por cuestiones de metraje cinematográfico, el suspense se dosifica de forma más acelerada que en la novela, pero sin romperlo.

A esa frialdad ayuda una fotografía (Adam Kimmel) con unos apagados tonos azules y grises, que refleja el sentir de sus resignados personajes, criados en un internado a medio camino entre el mundo de Dickens y el de Orwell. Es en ese internado inglés donde aparecen las primeras imágenes en las que los niños protagonistas fichan con sus pulseras magnéticas, como un acto mecánico que el espectador no llegará a comprender hasta que la cinta avance un poco.

Nunca me abandones huye de la ciencia ficción porque habla de la fragilidad humana, de la universalidad de los sentimientos, de la necesidad de vivir la vida intensamente porque no sabes cuándo se va acabar, o precisamente porque lo sabes, independientemente de cuál sea tu condición. Y esa es probablemente la resignación que no es común a todos.

Próximamente, el 10 de Octubre para ser concretos, se estrena en España, una comedia gore, del rollo “Crimen ferpecto”, pero a primera vista menos seria, con ese estilaco que tanto nos gusta de sangre, chicas y humor negro, al más puro estilo Tarantino pero menos sutil.  Dirigida por Miguel Martí a quien conocemos por sus dos anteriores trabajos “macarras” “Slam” y “Fin de curso” y con guión de Paco Cabezas, un prometedor guionista y director novel, del cual destacariamos el corto “Carne de Neon” (recomendable cortometraje, digno de ver, que incluyo en este post) .

El reparto consta de caras conocidas del panorama actual y televisivo: Macarena Gómez, César Camino, Alejo Sauras, Ángel de Andrés, y Juan Carlos Vellido. La verdad es que el filme promete una buena dosis de risas, aliñada con pijoterio y humor negro. Por lo menos, será visible, cosa ultimamente algo mas abundante en el cine Español. Os dejo el trailer y la sinopsis a continuación ( a primera vista parece un poco baja la calidad de interpretación y  falta de argumento, pero bueno abra que verla entera para juzgarla):

Sinopsis de Sexy Killer:

El campus de la exclusiva facultad de medicina de una universidad de élite comienza a sembrarse de cadáveres. La policía no tiene ninguna pista de quién es el responsable de semejante carnicería. Nadie sospecha de Bárbara, una bella joven de aspecto inocente cuya única preocupación parece ser la moda. Sin embargo, bajo esa fachada de frivolidad, se oculta la más letal e implacable de las asesinas

Carne de Neon (cortometrage):

El 26 de este mes, Octubre, se estrena la película, made in Spain, “El patio de mi carcel”,  dirigida por Belén Macías, a quien alomejor conoceis por alguno de sus anetriores trabajos, como “El monstruo del pozo” o “la Atlantida” o “El puzzle”,  el guión ha sido escrito por Arantxa Cuesta y la directora. El raparto esta formado por: Candela Peña, Blanca Portillo, Verónica Echegui, Patricia Reyes Spíndola, Raúl Arévalo, Ana Wagener, Violeta Pérez, Maria De La Pau Pigem, Rubén Ochandiano, Adriana Ugarte, Montse Germán, Blanca Apiláñez. Trailer a continuación:

Cuenta la historia de unas mujeres “fuera de la sociedad”, encerradas, un filme con claro mensage de critica y denuncia hacia un sistema penitenciario, creado  en teoria para reformar al delincuente y volverlo un ciudadano decente y que básicamente lo único que hace es perturbar y encerrar a personas, que pueden ser inocenetes… Dando como resultado un organismo del estado completamente hipócrita e inutil, con un teoria de  reinsercción, que a la practica se trasforma en todo lo contrario. A continuación os dejo, la sinopsis:

“El Patio de mi cárcel es una historia de mujeres presas y excluídas. Es la historia de Isa, una atracadora ácida y generosa, incapaz de adaptarse a la vida fuera de la cárcel. Y de su grupo de amigas: Dolores, una gitana rubia que ha matado a su marido; Rosa, una frágil y tierna prostituta; Ajo, una chica enamorada de Pilar que vivirá su amor hasta el límite de lo soportable; Luisa, una cándida colombiana sorprendida por un entorno que no comprende. La llegada de Mar, una funcionaria de prisiones (que da alas a estas mujeres para iniciar un vuelo hacia la libertad) que no se adapta a las normas de la institución, supondrá para esas mujeres el inicio de un vuelo hacia la libertad. Con la ayuda de Adela, la directora de la prisión, crearán Módulo 4, el grupo de teatro que las llenará de fuerza para encarar el “mal bajío” con el que llegaron al mundo”.

Con el flash se hacen algunos minijuegos, animaciones anuncios y demas visuales simples o medio simples.
En estos videos se plantea la descabellada posibilidad de una rebelion por partre el ser animado.

Estas fueron animadas por un tal Alan Becke.

Aunque no es cine, creo que este material grafico tambien tendria que estar en canal7arte. Os invito a sumergiros en la mente enferma del socio este yotubero.
http://es.youtube.com/watch?v=-3JCESdFNyw

Genial. Video subrealista, que plajiaron hace poco en la televisión Española, una compañia de gafas, seguramente sin siquiera pagar ni avisar al autor. Con este video se inagura la seccion de material no cinematográfico.

A el llamativo reparto de caras famosas entre las que constaba el próximo proyecto de Tarantino: Leonardo di Caprio, Brad Pitt, Aldo Raine, Mike Meyers y el director de “Hostel” Eli Roth se añade la joven y atractiva (como no) Diane Kruger a quien conoceréis por la infumable segunda parte de la película de Disney con Nicolas Cage y esta “perris” “La búsqueda: El diario secreto”.

Es el primer nombre famoso conocido que se incluye en el próximo y prometedor proyecto de Tarantino, quien esta preparando el rodaje de esta nueva animalada con tintes bélicos. Ya lo que le faltaba a Quentin, como no le gusta el gore, hacer un filme ambientado en la segunda guerra mundial. En el filme esta ya puede pasar absolutamente de todo. El rodaje empezara el 13 de Octubre en Alemania y posiblemente tendremos el estreno en España para el 2009. Espero impaciente el estreno de su nueva película.